Japanische aufblasbare Konzerthalle feiert Schweizer Premiere

Luzern bereitet sich auf eine kulturelle Schockwelle vor: Die eindrückliche, 18 Meter hohe aufblasbare Konzerthalle Ark Nova gibt ihr Europadebüt. Sie ist nicht einfach nur ein Veranstaltungsort, sondern ein visueller Bruch mit der Schweizer Landschaft. Die Konstruktion gleicht einem riesigen, amorphen Ballon aus glänzendem violettem Kunststoff und zieht alle Blicke auf sich, während sie sich darauf vorbereitet, diesen August eine Wiese am Vierwaldstättersee zu beherrschen. Mit Platz für bis zu 300 Zuschauerinnen und Zuschauer steht Ark Nova für eine mutige Verbindung von Kunst und Zweckmässigkeit, die alle traditionellen Vorstellungen von architektonischer Beständigkeit infrage stellt.

Theoretisch lässt sich die Halle in nur zehn Minuten aufblasen, doch das enorme Ausmass des Vorhabens verlangt Vorsicht. Die Teams werden stundenlang sorgfältig Luft in die empfindliche Membran pumpen, um die strukturelle Stabilität sicherzustellen. Die Ankunft markiert eine bedeutende Heimkehr für das Projekt. Obwohl es bereits viermal durch Japan getourt ist, geht die ursprüngliche Idee auf Michael Häfliger zurück, den visionären Intendanten des Lucerne Festivals. Nun, da die Konstruktion per Schiff und Lastwagen in die Schweiz reist, verspricht sie, das beschauliche Seeufer in ein Zentrum avantgardistischer Performancekunst zu verwandeln.

Mit einem Gewicht von beachtlichen 1,7 Tonnen schafft Ark Nova das scheinbar Unmögliche: Die Halle steht ganz ohne metallene Träger. Entworfen wurde sie vom legendären britischen Künstler Anish Kapoor und dem japanischen Architekten Arata Isozaki. Ihre Form verdankt sie ganz dem Luftdruck und einer innovativen Konstruktion. Die Aussenhülle ist erstaunlich dünn, gerade einmal sechs Millimeter. Sie besteht aus zwei miteinander verschmolzenen Stofflagen, zwischen die Luft gepumpt wird, sodass eine starre, organische Form entsteht.

Hier zeigt sich architektonische Alchemie in ihrer besten Form. Stabilisiert wird die Konstruktion allein durch einen nach innen gerichteten, luftgefüllten Arm. Dank Pneumatik statt Stahl trotzt sie den Elementen. Das Material wirkt zwar zerbrechlich, hat aber seit 2013 den Belastungen von Transport und Aufbau in vier japanischen Städten standgehalten. Nachdem die Membran seit 2017 in einem Lager in Tokio aufbewahrt worden war, wird sie nun wiederbelebt. Weil ein starres Gerüst fehlt, entsteht eine einzigartige akustische Umgebung, die ein immersives Erlebnis schafft, das traditionelle Konzerthallen schlicht nicht bieten können.

Ark Nova entstand aus einem der dunkelsten Kapitel der jüngeren Geschichte. Die Halle ist eine eindringliche künstlerische Antwort auf die Dreifachkatastrophe in Japan von 2011, bei der ein gewaltiges Erdbeben und ein Tsunami mehr als 18 000 Menschen das Leben kosteten und die Atomkatastrophe von Fukushima auslösten. Angesichts dieser Verwüstung wandte sich der Intendant des Lucerne Festivals, Michael Häfliger, mit einer dringlichen Vision an japanische Kolleginnen und Kollegen: Musik direkt ins Zentrum des Katastrophengebiets zu bringen.

«Musik ist Hoffnung und Zuversicht», sagt Häfliger, der Spenderinnen und Spender sowie Kunstschaffende mobilisierte, um dieses mobile Zeichen der Widerstandskraft zu verwirklichen. Der erste Einsatz der Halle fand 2013 in Matsushima statt, einer vom Tsunami verwüsteten Stadt. Sie sollte nicht nur Konzerte beherbergen, sondern auch beweisen, dass Kultur inmitten der Zerstörung überleben kann. Indem das Festival dieses Symbol des Überlebens nach Luzern bringt, würdigt es die Widerstandskraft der Opfer und schliesst zugleich einen Kreis, der vor vierzehn Jahren mit einer Schweizer Idee begann.

Für alle, die dieses Spektakel erleben möchten, ist Eile geboten. Im September wird Ark Nova eine streng limitierte Reihe von 35 Konzerten beherbergen. Das vielfältige Programm reicht von Klassik über Volksmusik bis hin zu Pop. Jedes Konzert ist als intensives, unmittelbares Erlebnis konzipiert und dauert nur 45 Minuten. Diese Dringlichkeit steigert den Reiz zusätzlich: Der Veranstaltungsort ist ebenso vergänglich wie die Musik, die er beherbergt.

Diese Installation bildet den letzten Akt für Intendant Häfliger und ist ein passend innovativer Schlusspunkt seiner langen Amtszeit. Sobald der letzte Ton verklungen ist, wird die Luft abgelassen und die riesige violette Hülle zusammengefaltet, verpackt und zurück nach Japan verschifft. Da derzeit keine weiteren Aufführungen geplant sind, könnte dies für das europäische Publikum die einzige Gelegenheit sein, dieses pneumatische Wunder von innen zu erleben. Luzern richtet nicht einfach eine Konzertreihe aus, sondern wird Schauplatz eines flüchtigen Moments Architekturgeschichte.